A vida com as interfaces da era pós biológica: o animal e o humano - Diana Domingues

A cibercultura propõe uma forte questão antropológica, repensar a dimensão do corpo. Ciberarte é a arte comportamental, marcada pelos avanços das tecnologias da informática, que envolve o corpo em ação.
A base desse tipo de produção artística gera um evento comunicacional a partir de um sistema interativo, para o qual artistas programam uma obra que desencadeia uma simbiose entre o sistema biológico e o artificial, oferecendo rituais antropológicos mediados por tecnologias que expandem a comunicação humana.
A relação humano/tecnologias interativas provoca uma revolução antropológica para a comunicação e oferece um ambiente social, onde atingimos o reenquadramento da consciência mediante respostas do corpo conectado a tecnologias. Na arte interativa, o desenvolvimento tecnológico interessa os artistas na medida em que suas descobertas alteram o campo de percepção;
O ritual está relacionado ao desejo humano de assentir a um mundo espiritual, modificando a condição humana. Durante os rituais, para alcançar estados diferentes de consciência, o corpo é chamado a agir, o que pode ser observado em vários rituais. A interatividade demanda o envolvimento do corpo, podendo ser relacionada aos rituais performáticos nos quais determinam comportamentos e incorporam identidades através de imagens e sons.
Para o artista, o que interessa é provocar os limites de um sistema, programando o que vai acontecer na “zona de intervalo” e que não poderia existir sem a presença e a ação do corpo e das tecnologias com as quais se está interagindo. A criação demanda o desenvolvimento do software, interfaces computacionais e hardwares para os sistemas interativos.
No evento “Growing Things: The Cultures of Nano Tech, Bio Tech, and Eco Tech Meat Art” realizado em junho de 2000, artistas e cientistas geraram ambientes que mesclavam a vida animal e humana à ambientes artificiais.
A autora, em sua obra, pretende pensar o animal, o humano e o tecnológico, propondo o diálogo dos sistemas naturais e artificiais.

Veja aqui nossa apresentação!

Grupo 3:
Carolina Nunes
Gabriel da Rocha
Gustavo Dias
Mariana Achcar

Advergame

O Advergame é um jogo interativo com a intenção de transmitir mensagens publicitárias para os consumidores. O consumidor interage com o jogo, fazendo com que a marca, produto ou mensagem fique sempre evidente durante a partida. O advergame é uma nova ferramenta para o merchandising e marketing viral e interativo.
Uma estratégia de marketing via advergame pode começar com jogos mais simples e de baixo custo e ir evoluindo com o tempo para jogos mais sofisticados e com maior poder de exposição de marca, retenção de usuários e maior nível de detalhamento dos dados obtidos.

http://www.slideshare.net/IsabelaCunha/final-trabalho-advergames

Isabela Cunha
Nathalia Ramos
Stefani Presmic

The Scalable City

A criação do americano Sheldon Brown, The Scalable City, nasceu da idéia de que os componentes dos nossos meios (ambiental e social) estão fortemente ligados à computação, consistindo a conscontrução de uma cidade virtual.Assim, foram criados tanto ambientes urbanos, como suburbanos e também rurais, por meio da visualização de dados.
Cada etapa é construída em cima da anterior, amplificando artefatos, exageros e padronagens do processo algorítimo.
Como resultado desse experimento virtual, temos o ambiente de uma cidade, instalações de vídeos e jogos interativos, além de espaços virtuais que se assemelham tanto à realidade, que quase podemos tocá-los!

Assita o trailer!

Marketing Viral

Marketing Viral é o marketing aliado aos efeitos de rede. São os usuários que divulgam atualizações, novos produtos ou peças publicitárias de maneira livre e por interesse próprio. Eles repassam informações por e-mail ou as publicam em sites por achar interessante ou divertido. As empresas se beneficiam com esta modalidade de marketing, pois ela consegue aliar baixo custo à boa aceitação do público. O termo “viral” é usado metaforicamente para fazer um paralelo com a forma “contagiosa” como os vírus se propagam. O ¹target principal do marketing viral são pessoas formadoras de opinião. Para que o objetivo seja alcançado, vale lembrar que o conteúdo viral deve ser bem divertido, interessante, utilizando-se mais de figuras e imagens do que de palavras e/ou textos longos.

Clique aqui para ver nosso vídeo sobre Marketing Viral

Grupo:
Tamy Madmoun
Clarisse Halpern
Carolina Russell
Felipe Gouvea
Júlia Ronai

AR_MAGIC SYSTEM

Produção escolhida: AR_MAGIC SYSTEM
Clara Boj e Diego Diaz – Espanha


Definição do website FILE
“Ar_Magic System funciona como um espelho. À primeira vista, pensamos que vemos nossa própria imagem, mas logo percebemos que nossa identidade foi transformada. Os rostos das pessoas são intercambiados em tempo real enquanto elas olham para a tela de projeção. Quanto maior o número de pessoas vendo a instalação, mais difícil será encontrar nosso rosto sobre o corpo de outra pessoa.”



Em minha opinião, esse projeto é muito interessante porque brinca com a identidade dos seus usuários em tempo real. As pessoas só precisam se olhar em uma vídeo projeção, que se parece com um espelho, para perceber que seu rosto foi trocado com o rosto de outra pessoa. É surpreendente observar como reagimos quando nos vemos com outro rosto sorrindo ou falando alguma coisa que não podemos controlar. No fundo, é como se alguém estivesse ocupando nossa identidade.

Clique aqui para ver um vídeo que mostra exatamente como as pessoas interagem com o projeto.


Tamy Madmoun
Matrícula: 10914513

ViMus: Sistemas Interativos de Tempo-real para
Processamento Audiovisual Integrado
Jarbas Jácome, Márcio Dahia, Geber Ramalho e Sílvio Meira

Resumo.
Este trabalho apresenta uma alternativa para um problema de
compromisso entre expressividade e usabilidade em sistemas de tempo-real
para multimídia. Através de um novo paradigma de interface gráfica e
utilizando a arquitetura de sistemas de linguagens de programação visual, o
ViMus é uma opção de ferramenta expressiva porém acessível para usuários
iniciantes.
1. Introdução
A popularização crescente das artes digitais (novas mídias) e, em particular, da
atividade do visual-jóquei (Makela 2006), estimulam as pesquisas em sistemas
multimídia de tempo-real. Esta demanda vem sendo atendida com o surgimento de
programas específicos para o controle de exibição de vídeos e efeitos como Resolume; e
com a criação de extensões para processamento gráfico como a GEM para linguagens
visuais de computação musical como o Pd (Puckette 1997).
Este artigo apresenta uma pesquisa em andamento para dissertação de mestrado
que propõe uma alternativa para o problema de balanço entre expressividade e
usabilidade nestes sistemas. A sessão 2 apresenta os sistemas existentes, a sessão 3
explica o problema “usabilidade x expressividade” e a sessão 4 descreve o programa
ViMus que está sendo desenvolvido como parte desta pesquisa.

Figura 1. Linha do tempo dos principais SOFs

De um modo geral, um “fluxograma” (sugestão de tradução do termo “patch”) é
constituído por objetos e conexões entre os mesmos. Um objeto é um módulo
responsável por uma função específica e pode possuir entradas e saídas. O usuário pode
interagir com o fluxograma modificando-o em tempo-real (adicionando e removendo
objetos e conexões) e/ou através de objetos de interface (como botões e sliders) ou
objetos que processam MIDI.

FILE 2009

A quarta edição do FILE Rio 09 no Rio de Janeiro (Festival Internacional de Linguagem Eletrônica), acontece entre março e abril no espaço do Oi Futuro. O evento tem como objetivo trazer à tona questões do cenário da cultura eletrônica e digital, e convidou artistas nacionais e internacionais que costumam participar dos principais eventos de arte e tecnologia do mundo.

A Linguagem Eletrônica cria uma arte lúdica, um experimento grupal: as instalações permitem o uso comunitário de seus instrumentos, como numa brincadeira. O público mexe nas obras que passam a existir a partir deste toque.

Esta instalação já esteve também em outros eventos pelo mundo, Alberto faz uma homenagem a AtanásioKircher o criador da Lanterna Mágica que fez as primeiras projeções (com vela sobre paisagens aqui, você aponta uma lanterna na imagem de Atanásio pendurada na parede, e projeta sobre uma tela desenhos (luzes, bolas); os desenhos mudam a cada iluminada no retrato.

Nesta edição do evento multimídia além das instalações e trabalhos de webart, móbile art, animação computadorizada, software art acontecem também o FILE Symposium, o FILE Mídia Arte e o FILE CD com trabalhos de artistas, filmes e vídeos-documentários digitais.

Ar Magic System

Juntos desde 2000, os espanhóis Clara Boj e Diego Diaz desenvolveram inúmeros projetos artísticos por todo mundo, sendo residentes do Mixed Reality Lab na Universidade Nacional de Singapura.

O projeto por eles apresentado no FILE 2009, é o “Ar Magic System”, que é um espelho  nada convencional. Primeiramente apenas vemos nossa imagem refletida, mas depois, podemos perceber que as imagens de nossos rostos foram trocadas com a das outras pessoas que estão olhando para a tela de projeção.

Veja um exemplo no Youtube:

http://www.youtube.com/watch?v=kVFa0GPAIbc

Marketing Viral

Entendendo o que são os Google Gadgets

Para melhor entendermos o que são os Google Gadgets, precisamos entender o que são gadgets. Gadget é uma gíria tecnológica recente que se refere, genericamente, a um equipamento que tem um propósito e uma função específica, prática e útil no cotidiano. Na web, gadgets são pequenos softwares, pequeno módulo, ferramenta ou serviço que pode ser agregado a um ambiente maior.

Google Gadgets, são dispositivos que a Google veicula nos seus sites, que tem como foco facilitar a navegação, e transformar o acesso em algo mais dinâmico e sofisticado, interagindo e sendo “moldado” diretamente pelo usuário. Hoje em dia, muitas empresas usam os gadgets como forma de publicidade. Como é o caso da Honda que disponibilizou um gadget da banda Fall Out Boy para os fãs poderem acompanhar a os bastidores dos shows da banda. (figura abaixo)

http://desktop.google.com/pt/BR/features.html

No link relacionado é possível ver com mais detalhes o que é possível fazer com os Gadgets da Google, desde barras de pesquisa rápida até relógios, termômetros e etc.

Para entender mais sobre gadgets (clique aqui) para ver nossa apresentação.

Grupo:

Julia Sandi

Patricia Laureano

Cesar Lima

Ricardo Oliveira

Roaming

Roaming é um experimento artístico feito por Fabio FON e Soraya Braz. Consiste em um painel de vidro e alumínio que possui sensores de radiofreqüência, que ao serem estimulados por transmissões eletromagnéticas, iluminam-se.
Fábio Oliveira Nunes(FON) é artista multimídia, designer digital e professor universitário, atualmente dedica-se à pesquisa da arte tecnológica crítica.

Roaming

A proposta dessa instalação é refletir sobre o contexto ambiental buscando, literalmente, dar luz à radiação eletromagnética. Invisível no espaço e, em grande parte, das discussões sobre meio ambiente.

Scalable city

O Festival Internacional da Linguagem Eletronica é um evento muito interessante que realiza trabalhos de midias que estao aparecendo recentemente no mercado.Ocorre ai, uma relaçao de trabalhos nacionais e internacionais com belezas proprias de seus lugares de origem.
Scalable city cria um ambiente rural e ao mesmo tempo urbano com dados atraves de um gasoduto. Esse projeto nem indicia e nem se baseia no futuro(que é o q ele quer mostrar), mas oferece exagero de tendencias , do aumento da consciencia da logica e da aparencia a medida que se torna abrangente de grande parte da cultura norte americana.

Fonte:scalablecity.net

Conrado Regadas Rech

FILE no Oi Futuro

Para quem gosta da mistura entre arte e tecnologia, não pode deixar de conferir o FILE Rio 2009 - Festival Internacional de Linguagem Eletrônica, que acontece, até o dia 19 de abril, no Oi Futuro. O evento é realizado há dez anos no Brasil, sendo o maior do gênero no país, e esta é a sua quarta edição no Rio de Janeiro.
O festival busca promover e desenvolver as expressões estéticas da cultura eletrônica e digital. Ele também vem inserindo o país no contexto mundial das novas mídias, reunindo e destacando a diversidade das produções artísticas desse campo.
O que chama mais atenção são as obras que interagem com o público e vice-versa. Na minha opinião, isso faz com que cada um tenha uma visão própria de cada instalação.
Este ano, participam do FILE Rio trabalhos de webart, inteligência artificial, mobile art, animação computadorizada, software art e instalações de arte eletrônica em salas interativas.

The Viewer

Por Casilda Sanchez e Julio Obelleiro (Espanha)

Selecionei a Obra "The Viewer" por ela ter me chamado atenção pela interatividade que ela proporciona com o público!
Trata-se de uma tela 3D onde um espectador virtual fica posicionado de frente para o público. A idéia dessa arte e fazer com quem o público faça uma interação de forma direta com o espectador virtual, tentando assim inverter a relação existente onde o espectador virtual assiste ao público.

A idéia e fazer com que as pessoas se conscientizem de suas próprias relações!

Skinstrument

Essa obra de arte sonora é muito interessante. Consiste em polos elétricos separados por uma distãncia de 25cm em uma epécie de mesa branca com formato de caixa. Cada polo é indicado por uma metade de esfera cinza. A brincadeira é que ao ligar os polos cria-se uma corrente eletrica que por sua vez produz ondas sonoras.

O que causa grande euforia nesta invenção é que podemos usar o própio corpo para produzir a corrente, fazendo do mesmo uma espécie de instrumento musical com notas praticamente ilimitadas. Muitas pessoas podem fazer parte da corrente e o modo como se tocam ou encostam nas esferas pode modificar a frequencia sonora.

Esta ferramenta tem um grande potencial e pode ser muito util na mão de DJs e músicos. Estou pondo um link com um video aqui no blog só para mostrar o equipamento em funcionamento.

http://www.youtube.com/watch?v=JY21RyuwMbY

O criador desta obra é o holandes Daan Brinkmann. Esse artista gosta de trabalhar a interatividade do corpo humano em suas obras. Foi reconhecido no mundo da arte quando ganhou o premio de melhor arte mediatica René Coelho Award em 2006.

FILE Rio 2009

Há dez anos inserindo o país no contexto mundial de novas mídias e em sua quarta edição no Rio, o Festival Internacional de Linguagem Eletrônica, o maior de arte e tecnologia do Brasil, busca promover as expressões estéticas no cenário da cultura digital.

Um dos destaques do FILE Rio 2009 e que mais me chamou a atenção foi a instalação "The Scalable City", de Sheldon Brown (EUA). Trata-se de um jogo que consiste na construção de uma cidade virtual, interagindo com um duto de visualização de dados. Dados de satélite e fotogrametria do solo são transformados através de uma série de gestos algorítmicos exagerados.

Confira, abaixo, esta incrível arte visual e não deixe de visitar o FILE Rio 2009 !

http://www.youtube.com/watch?v=rvsAudGTsGY

Endereço: Espaço Cultural Oi Futuro RJ, Rua Dois de Dezembro, 63, Flamengo

Suíte para Mobile Tags

Entrando no site do FILE achamos a sgeuinte descrição para a instalação Suíte para Mobile Tags:

"Suíte para Mobile Tags é um projeto baseado em QR-Code (Quick Response Code) que propõe um exercício de composição musical coletivo, repentino e anônino."

Essa obra foi feita por em conjunto por Giselle Beiguelman e Mauricio Fleury. Ela, uma especialista em projetos para internet, professora da Puc- SP, ele um musico e DJ. O projeto nasceu da fusão da experiência dos dois.

A tecnologia QR-Code foi desenvolvida a partir da necessidade de botar mais informações em um espaço menor de código de barras. Assim, o QR-Code possui informaçoes não só na horizontal, mas também na vertical.
No site:
http://www.denso-wave.com/qrcode/aboutqr-e.html
Esse é um site da empresa que desenvolveu essa tecnologia. Lá podemos encontrar mais informações a respeito.

Suíte para Mobile Tags é uma obra fascinante especialmente porque nos permite perceber o quanto o celular está presente em nossas vidas; até nas obras de arte.

Veja aqui o video no Youtube dessa instalação!

Anúncios – links patrocinados do Google

O Google AdWords é um novo tipo de anúncio, direcionado àqueles que utilizam a internet, influenciando-os em suas compras. Estes anúncios são exibidos através da escolha de palavras-chave relacionadas ao negócio.

As pessoas podem simplesmente clicar no anúncio para fazer uma compra ou saber mais sobre a empresa ou serviço. Não é preciso uma página da web para iniciar – o próprio Google ajuda a criar uma página gratuitamente. É muito simples.

O AdWord permite que a edição de anúncios e ajusta o orçamento até obter os resultados desejados. Não há compromisso de tempo ou requisito de gasto mínimo, o anunciante decide quanto pagará no AdWords e o pagamento só será feito quando alguém clicar no anúncio. Este sistema também pode exibir uma série de formatos de anúncios e até segmentar seus anúncios para idiomas e locais geográficos específicos.

Os anúncios podem ser direcionados a usuários nas áreas regionais pré-definidas. Tudo o que o anunciante precisa fazer é criar e ativar uma conta do AdWords.

Grupo 2:

Alessandra Xavier

Camila Garcia

Carolina Nunes

Gabriel da Rocha

Gustavo Romeiro

Marketing Viral

O marketing viral refere-se a técnicas de marketing que tentam explorar redes sociais pré-existentes para produzir aumentos exponenciais em conhecimento de marca, com processos similares a extensão de uma epidemia. A definição de marketing viral foi cunhada originalmente para descrever a prática de vários serviços livres de email de adicionar sua publicidade ao email que sai de seus usuários.
De forma mais geral, o marketing viral se utiliza as vezes para descrever algumas classes de campanhas de marketing baseadas na internet, incluindo o uso de blogues, de sites aparentemente amadores, e de outras formas de astroturfing(um termo utilizado para designar ações políticas ou publicitárias que tentam criar a impressão de que são movimentos espontâneos e populares) para criar o rumor de um novo produto ou serviço.
Segue embaixo um slide mostrando melhor o que é o marketing viral.

http://www.slideshare.net/paulaflores/marketing-viral

Grupo 6:

Paula Flores
Carolina Manhente
Anna Luiza Vilella
Bernardo Ferman
Rodrigo Castro

Professora : Andrea Hecksher

Jarbas e o Crepúsculo dos Ídolos

Sengundo Jarbas Jácome, em uma entrevista para o SP TV, a instalação brinca com a ideologia das pessoas quererem ser famosas e o que elas achariam de se ver na televisão. A instalação não se torna interresante somente pelo jogo de cores na TV (o que torna bem bonito), nem pelo falo de ser uma tecnologia avançada que utiliza os recursos de som e imagem, mas sim pelo que o próprio artista fala, pela brincadeira que a instalação joga com o desejo constante de se tornar celebridade, estar na mídia e querer aparecer.
Abaixo segue o video com a reportagem do SP TV em que o Jarbas comenta um pouco sobre o Crepúsculo dos Ídolos. A reportagem mostra um pouco das instalações e do FILE SP 2008.

Crepúsculo dos Ídolos

Jarbas Jácome

O FILE, Eletronic Language International Festival, o mais importante festival de tecnologia e arte na América Latina, reúne inovações em cultura eletrônica e digital, além de games que reagem às ações do público, permitindo uma grande interatividade.

O artista Jarbas Jacome, músico e engenheiro pernambucano, criou o Crepúsculo dos Ídolos, um mecanismo interativo divertidíssimo que distorce a imagem de TVs, antes sintonizada na TV aberta, através de efeitos visuais com a imagem do indivíduo, cuja intensidade varia de acordo com o som que ele produz com sua voz capturada por um microfone.

Segue abaixo um vídeo do autor no FILE 2008.

Em sua 4a edição do File Rio 9, que aconteceu no Centro cultural Oi futuro.que mostra o trabalho na area web arte.
No File que possui ambiente interativos que reagem às diversas ações dos indivíduos.Sao intalaçoes sonoras e performace com tempo real.com musica eletronica e pop eletronica.
FILE RIO 2009 apresentam naturezas próprias e originais que reconfiguram nossos hábitos de movimentação no espaço, de ouvir o mundo, de presenciar a arquitetura e de nos relacionarmos com outros indivíduos.

In Game Adversiting

O ' in game adversiting ' constitui uma nova forma de atuar no mundo da publicidade, buscando atrair novos consumidores que utilizam regularmente desse meio de entretenimento. É cada vez maior o número de pessoas que utilizam de um meio de entretenimento, seja ele vídeo games, ou jogos on-line. Vendo isso, criaram uma nova forma de propaganda que é o IGA (in game adversiting) colocando em jogos como: Winning Eleven, GTA e second life os seus produtos e a sua marca implícita, não alterando a história e a jogabilidade do jogo, fazendo com que o usuário implicitamente venha a olhar e lembrar-se da marcar apresentada no jogo.
A indústria de games recentemente foi vista como a indústria que mais lucrou no mundo, ultrapassando o mercado de filmes, fazendo com que cada vez mais seja de interesse dos empresários investirem nessa nova forma de propaganda. Como podemos ver neste vídeo abaixo.



Grupo 5 :

- Mariana Achcar
- Nathália Moore
- Conrado Regadas
- João Victor de Araújo
- Gustavo Dias

Professora : Andrea Hecksher